戏曲看似是一种传统古老的舞台艺术，与我们现代人的生活相距甚远。并且随着大众媒体以及现代化的电子通讯工具的发展，现代人的生活变得日益快节奏化、去精细化。人们不再浪费多余的时间去进行精益求精，术业有专攻的学习，而普遍去追求面面俱到，浅尝辄止。这就造成了现代人大多数“什么都会，但什么都不精”的现象。除去个别对性别有具体要求的工作以外，大多数的行业都形成男女通行的局面，因此也就造成了现当代人普遍的一种“中性化”的趋势。
戏曲不同，戏曲对于角色行当，男女老少之间的区别是极其讲究并且细致的。生、旦、净、末、丑，再细致一点划分，老生、小生、武生，花旦、青衣、刀马旦等等，不仅仅是戏曲舞台上的角色，更是现实生活中不同的性别、职业、年龄、性别的人物的存在状态。然而对于每天沉溺于庸碌的工作生活的人们而言，这种对于自我的身份认同是缺失的。从某一方面来说，在他们的看来，社会只有男女之分。然而从另一方面来说，男女之分的界限也是趋于不明朗的。
单就从走路而言，这是我们在生活中最常见的状态之一。在戏曲表演的舞台上，演员最先习得的也应该是走路上的功夫。喜怒哀惧，人之常态，不同的心情状态会呈现出不同的步履大小，步伐节奏、步行姿态等等，这些都是极其常见并且生活化的东西。工作坊从走路开始，到行当分类，程式化做功的演示、分组教学、到最后的学习成果展示结束，尽情展现了男性的威武之躯和女性应有的柔美之态，从粗犷走向了精致。如果说，生活百态是瞬息万变的，那么戏曲就是在这百万种姿态的基础上，抓住它瞬息万变的影子，进行定格取材并且放大加工。这加工后的东西就是戏曲程式化的表演。
倘若说生活是粗放的，洒脱的，那么戏曲较生活而言，便是精致的，忸怩的。在此次工作坊中，我们既看到了不同国家，不同民族，不同文化的人在生活中共同体现出的生活常态，也在李莎老师以及众多戏曲学院学生细腻的做功表演中，感受到了生活原色的精华。
在现当代人逐渐迷失自我，而日益粗糙的生活状态之下，能够有幸来参加一次如此生动细腻的工作坊，是一种对于遗失生活本身的拾取。戏曲与生活相隔并不遥远，恰恰相反，与生活相隔遥远的是我们本身。以古为镜，反观我们现代人的生活状态，我们真的是在生活，还是仅仅只是生存罢了？（文：王玉洁 图：黄闻博 编辑：榕树）
图为工作坊现场
图为师生集体合影
