“春日迟迟，卉木萋萋。仓庚喈喈，采蘩祁祁”，暖春五月，草长莺飞，杂花生树，最是迷人，春水碧于天，虫蝶和风鸣。飞花随柳絮，霓裳舞翩翩，芙蓉袖袂伴流云，纤纤玉指抚瑶琴。宫商角徵羽，付弦上舞月光，似姹紫嫣红开遍。春日景和，国粹音乐也如微醺的暖风一般，让人醉了。
欢快的旋律调动起现场观众的情绪，民乐合奏曲《庆典序曲》为我们勾勒出一幅热闹的庆典场面，快慢板相结合，展现了盛世祥和的欢乐景象，一场盛宴就此开场。似柔中带刚，笑靥如花，脚步翩跹的虞姬却有着坚韧刚劲的一面，《夜深沉》给我们的感觉便是这般，激情却严谨，昂扬而不失深沉。秀丽优美，又活泼好动，“静若处子，动如脱兔”，琵琶独奏曲《龙舟》给了人以这样的感受，像是年十八的女子，动静皆明媚。乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”。
“万树江边杏，新开一夜风。满园深浅色，照在绿波中。上苑何穷树，花开次第新”。曲乐似女子，而女子如花。因自小学习古筝，所以对古筝十分偏爱，欣喜于听到《袖梦》这首优雅柔美的古筝独奏曲，琶音、花指、摇指、颤音都使得曲子如流水一般动人，似桃花散落随流水，水一里，花一里，花水交织。灵动的音律，雅致的曲调，绘出盈盈一水间，氤氲梦中雾的景象，而在水一方，是挥舞水袖舞蹈的女子，每动皆有力，强弱刚柔均在乐曲的缓急之中，让人不禁心动。梅花随风舞，一弄一深情，扬琴独奏曲《梅花新调》用它优美的曲调以及鲜明的节奏，给人以梅花屹立于天地，不流于尘埃、超凡脱俗之感，冰骨柔情，娇弱却刚强。
《西部主题畅想曲》、《阳光照耀在塔什库尔干》的西域风情，带给观众特别的感受。典型新疆风格韵味的古筝独奏曲《西部主题畅想曲》，在演奏技术上借鉴了钢琴的手法，颤音、滑音的较多融入，使乐曲风格浓郁，如一个身着艾德莱丝绸衣裳的新疆姑娘在阳光下翩翩起舞，灵活地扭动脖子和腰肢。力图突破传统的格调，乐曲有了更大的张力。二胡独奏曲《阳光照耀在塔什库尔干》运用了新疆塔吉克族的音乐素材，融入中国民乐的演奏手法，展现了独特的西域美感，增二度、装饰半音、和弦的拨奏使得乐曲具有特殊的风格，若一位弹奏着冬不拉的美丽新疆女子，有着不同于飒爽北疆姑娘柔美江南女子的别致、奔放与热情。
著名作曲家马水龙先生说：“梆笛具有清丽、优雅、细致、活泼而明亮的音质，符合所谓的丝竹之美，能确切的表达出江南烟雨朦胧般的诗情，也能展现平原山川辽阔、壮硕的气势。笛子独奏《梆笛协奏曲》便融合了轻快与博大之感，形成鲜明的对比，给人强有力的冲击力，而此曲中间不停顿的连章形式有一气呵成的顺畅感。一快一慢，一刚一柔，一近一远，拉开了乐曲的空间感，也让观众耳目一新。《笛声戏情》是我校应届作曲毕业生吴媛媛的作品，以京剧乐思为基本素材，编成的小合奏曲。京剧曲调融入到民乐曲中，舒缓与灵动，婉转与活泼，一半海水一半火焰，江南曲调和京剧的完美融合体现出独特的韵味。不同于其他乐曲以抒情为主，笛子独奏《勇闯封锁线》为叙述曲，从跳跃灵动开阔转至快速急促再到平缓，演奏者修长的手指不停的跳动，演绎了一场在指尖的舞蹈。琵琶独奏《春蚕》则以其丰富多变的琵琶技法描绘了蚕的柔弱和坚强，赞美了“春蚕到死丝方尽”的可贵精神，进而表现了对人类群体顽强意志与信念的歌颂。而《祝福》展现的是祥林嫂这个生动鲜明的形象，带给人悲伤之感。
京剧小戏《奔月》，现代京剧《蝶恋花》（选段[情难舍]）、《智取威虎山》（选段[迎来春色换人间]），将观众带入到了京剧的世界中。《奔月》是我校应届毕业生宋艺驰的作品，以歌曲的旋律动机加入京剧的旋律，别有一番味道，表现了“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”的孤单意味。“情难舍”开始的曲调吸取了越剧音调称为“清板”，唱腔新颖，以大型民族乐队伴奏增添了唱腔的份量，赢得观众的喝彩声不断。“迎来春色换人间”凸显了乐队的演奏水平以及演唱者的高超功力，展现出乐观自信的精神风貌，演唱结束后观众连连叫好，对其有很高的评价。昆曲戏歌《将进酒》是我校应届毕业生刘慧的作品，以昆曲的旋律，歌的形式来表达，曲调深沉浑厚，节奏多变，既有昆曲的韵味又突破了其格律，从而达到创新，激昂向上，带我们走入了昆曲戏歌别样的世界中。令我不禁发出“三月不知肉昧，不图为乐之至于斯也”的感叹。
风从花底来， 奏一曲清商，在春日里，伴着曲乐共赏景和。唱就一支曲，褪尽铅华，向灯火阑珊处，等你来和。
（文：侯雪菲 图：黄闻博 编辑：榕树）
