一个黑圣母；一个斯巴克军官的遗孀；一个车臣难民；一个罗马尼亚家庭主妇；一个丹麦律师；一个摇滚歌手；一个寻找父亲的哥伦比亚男孩，在一个多小时的《慢性人生》中，几乎带着我们经历了人类所有的感情。蒙太奇式的叙事把时间的冷酷与呆板打破了，古老的神性通过戏剧的形式回到了人间，一个人的命运就是整个欧洲的命运，也是所有战争后的人类的命运；角色的命运就是表演者的命运，表演者的命运就是观众的命运。作为观众，我们停止纠结于故事和情节，放弃了逻辑，而是在演出的每一秒，和表演者们共同经历着混乱，暴力和死亡，当然，还有爱，美好和希望。大师导演尤金尼奥·巴尔巴和他的富有创造力，功底惊人而又丝毫不居高临下的演员们，和观众一起，而不是挟持或者诱骗观众，展开了一场复杂的旅程，这其中不仅有对战争和暴力的反思，演员和观众还相互考验和协助着对方，让我们意识到作为在剧场里的活生生的人，戏剧的意义必须是更加旷阔的。
从挂满钩子的充满恐怖的审讯室到门与棺材构成的中性空间，再到通向未来或是象征着超度的黑色巨大景片，几个毫不相干的人物重复地就像是得了随时要复发的慢性病一样生活着他们的生活，这就是他们的战场，他们的家，他们的坟墓，一个人的挚爱也许是另一个人的噩梦，一个人的出发也许就是另一个人的终结。战争这个词语不再是遥远的，而是历历在目的。作为目击者之一的观众们听见了对着死者的轻柔的低鸣，甜蜜的关于丈夫的回忆；看见了暴力的可怕的伤害和执着的寻找。水滴便是时间，扑克便是生命；烛光里的脸庞，手电下的慌乱；温柔的情歌，悲怆的吟唱。
歌声，音乐，诗歌，身体，我们看到了表演者的最危险也最富有意义的尝试，他们是人物，但是却又拥有着超越人物的特质，从个体到整体，从平凡到极具象征意义；在大师巴尔巴的一反传统的戏剧构建形式的狂轰乱炸和轻揉爱抚下，在最古老的戏剧传统的指引下，仪式般的《慢性人生》展现了这样一种叫人无比兴奋的特质，生活和艺术融合了，理智与感情达到了一种不安的平和。就像车臣难民回忆年轻时自己的丈夫对自己说的：“你是我心唯一所属的国家。”欧丁剧团在这一刻用表演者和导演挚真而反叛的创作，带领着同样也是被蒙住眼睛的观众们心甘情愿地去到一扇无法回避的门前，让我们扪心自问：我们自己到底有多珍视生命，不论是自己的，还是陌生人的？现实到底离我们多远？在《慢性人生》中，有一种我们不熟悉的现实，而它就在我们的眼前。（文：13MA 鲁伊莎 编辑：榕树）
