图为尹天夫在中国剧协全国舞台美术家研修班结业典礼上发言
各位领导、各位来宾，老师们、同学们：
今天，是全国青年舞台美术家研修班结业的日子，作为班级的副班主任同时又是一名班级的编外学员，我和同学们一起，度过了近二十天共同学习、共同研讨以至共同提高、共同进步的美好时光！我们一同体验并见证了每一堂课的精彩，我们满载而归！
青美班的课程教学编排和管理，得到了中国剧协、国际舞美组织、中国舞台美术学会的指导、帮助和支持，在新葡萄8883官网AMG全体员工，特别是舞台美术系全体教职员工和中国剧协罗松老师等兢兢业业、一丝不苟的努力下，使教学工作圆满完成。
青美班的课程设置独具匠心。十八天教学日程共安排讲座18场，讲评16场。我们邀请中国剧协分党组书记季国平教授做了《传统戏曲需要什么样的现代舞美》，中国国家画院副院长曾来德教授的《汉字书法的命运与中国文化的兴衰》以及国际舞美组织中国中心主席刘杏林教授《园林与舞台》的专题讲座。由于舞台美术作为视觉艺术所具有的世界性，我们特别邀请了活跃在当今国际戏剧舞台的著名剧场艺术家，他们是布拉格PQ展金马车奖得主俄罗斯的德米特里·克雷莫夫，美国大都会版歌剧《尼伯龙根指环》的设计师加拿大的卡尔·菲永，德国纪念柏林墙拆除25周年仪式总监斯文·索伦·拜亚，英国皇家莎士比亚剧团技术总监，也是《战马》的技术总监史蒂芬·贝里克以及荣获英国伦敦“杰出文化贡献”奖的汤姆·派珀等等。国际舞美组织总干事洪凯西不无惊奇地说：在这么短的时间内，你们竟然能把他们都请来，真是不可思议！
他们当中既有造诣深厚的文艺理论专家，又有独树一帜的舞台美术设计家。在他们身上所体现出的共通品质就是——他们对自己民族优秀文化遗产的热爱，以及他们对民族优秀文化遗产的深思中找到民族文化创新的出发点。
如果说，每次讲座后的讲评是我与同学们一同分享学术收获，共享学习的快乐时光的话，此刻，我想用三句话再做一次点评，再一次与大家共享、互勉。
首先，明确文化身份，坚定文化自信。
当代中国舞台美术创作，要有属于自己的与自己的民族文化身份相适应的舞台美术，更要有属于自己的舞台美术家，用自己的民族文化的视觉造型语言，创造出属于世界的中国舞台美术艺术。
其次，守望文化精髓，创新文化传统。
守望文化传统绝不墨守成规，创新文化传统绝不“为新而新”。我们坚定地认为：将民族优秀文化遗产应用于当代社会并服务于当代社会，是我们对守望与创新的最好诠释。
第三，以开放的心态，迎接新的时代。
中国戏剧舞台美术的明天是你们的，要承担起这副担子，就需要有海纳百川的大胸怀。大胸怀，才能有大智慧，才能在创新中构建起中国舞台美术的新样态，才能共筑、引领演艺艺术的新未来。
同学们，刘若愚先生在论及中国诗学的美学品格时说：中国诗学的美，绝不是“为我们创造熟识的境界而因此只确认我们原有的经验，给我们认识的满足感”，而在于“它能把我们领入使我们感到惊讶甚至震撼的新境界而因此扩展我们的感性。”确实，青年舞台美术家们，为在演艺空间中创造出“能使我们感到惊讶甚至震撼的新境界而扩展我们的感性”的新的舞台美术世界而努力吧！（本文原载于《中国戏剧家协会网》）
（编辑：佳奇）
